今天想要來跟大家聊一聊布拉姆斯（Johannes Brahms）的經典不難的五首鋼琴曲！

布拉姆斯在古典音樂界的地位舉足輕重，不僅得到舒曼的賞識與提攜，更與巴赫（Bach）、貝多芬（Beethoven）齊名，三人並稱為音樂史上的「3B」大師。

可能有些人會對布拉姆斯的鋼琴作品感到有點陌生，或是根本沒彈過他的作品，其實這是非常有可能的！因為他的作品確實滿難練，而且就算練起來了，可能也不是那種馬上會聽起來很炫技、很吸睛的那種曲目。

再加上比起其他作曲家，布拉姆斯的鋼琴作品其實很少，這可能是因為他是個完美主義者，所有不滿意的作品都會被他親手銷毀。但從另一個角度看，這也代表留存下來的作品，都是他精雕細琢之後留下來的精華！

透過今天這五首樂曲，我們可以一起來看看布拉姆斯作品有什麼樣的特色。

雖然說「比較好入門」，但還是要強調，這些曲子絕對不簡單，不過對於中階學琴者來說，應該會是認識布拉姆斯很好的開始喔！

一、作品 39，第 15 首圓舞曲（Op. 39, No. 15）

這首優美的樂曲是出自布拉姆斯的《16 首圓舞曲》作品 39（Sixteen Waltzes, Op. 39），當中的第 15 首。

作品 39 總共有 16 首圓舞曲，每一首都短短的。如果大家只挑選其中喜歡的曲子來練也可以，只是如果是要正式演奏的話，最好還是要能完整演奏全曲喔！

其實最開始，布拉姆斯寫的是四手聯彈的版本，後來他不僅親自把它改編成了鋼琴獨奏，還貼心的準備了困難版跟簡單版兩種選擇。

我這次的音樂例子彈的是簡單版的！在這個簡單版本中，你還是會看到很多三、四個升記號以上的調性。我覺得布拉姆斯所謂的「簡單」，好像也沒有簡單到哪裡去，大家有興趣的話可以去比較看看兩種版本的差異喔！

接下來幾首都是他在中、晚年的時候所寫的，你即將進到布拉姆斯更深沉的音樂世界……

二、作品 76 第 7 首間奏曲（Op. 76, No. 7）

在這段音樂中，你應該有聽到很不穩定的音程，時而緊繃、時而解決，很像一個人在跟自我對話。儘管中間有點矛盾的想法糾結，但是最後還是找到了一個解決方案，回歸平靜。

這是出自布拉姆斯的《八首鋼琴小品》作品 76（8 Klavierstücke, Op. 76），當中的第 7 首——A 小調間奏曲（Intermezzo in A minor）。

不知道你們有沒有注意過，布拉姆斯寫過非常多的鋼琴作品，都叫做「Intermezzo」（間奏曲）。

那什麼是「間奏曲」呢？間奏曲原本是一種插入在較大音樂作品（如歌劇、器樂曲）中間的短小樂曲，它的作用是為了要轉變氣氛，或對比不同的情感或風格。

但是布拉姆斯的間奏曲並不是用於歌劇間的過場音樂，而是可以獨立演奏的樂曲。布拉姆斯的間奏曲，都是對於生命的一個內省跟沉澱，所創作出來比較抒情、充滿個人色彩的獨立作品。特別是在他晚年的時候，創作了非常多很優美的間奏曲。

這首曲子很多年前是 ABRSM 八級的選曲。從這首曲子可以聽出布拉姆斯很喜歡寫這種錯綜復雜的音型，節奏跟韻律上也是比較模糊的句子；如果沒有分析結構、聲部的話，可能會有點不知道自己在彈什麼。但這也是他的作品非常有魅力的地方。

接下來這一首，布拉姆斯在和聲上的運用又更加豐富了……

三、作品 116 第 6 首間奏曲（Op. 116, No. 6）

這首是他的《七首幻想曲》作品 116（7 Fantasien, Op. 116）中的第 6 首——E 大調間奏曲（Intermezzo in E major）。

不知道大家聽到這的時候，會不會覺得跟前一首有一點點相似的地方：開頭也是一堆和弦，中間夾帶著一些緊張的和聲。我記得我第一次聽的時候，就覺得這首的和聲有點怪，完全想不到布拉姆斯接下來會怎麼寫。但反覆多聽、多彈幾次之後，會覺得越來越對味。

第二段又更精彩了。除了調性轉到升 G 小調之外，這段還出現了二對三的節奏。隨著一顆一顆的三連音的落下，就很像布拉姆斯在傾訴著內心的獨白，整個情緒被推到一個高點，然後緩緩沉澱下來，準備重新迎接第一段的到來。

整體來說，這首 E 大調的樂曲，雖然升記號比較多，中間雖然還有一堆臨時升記號、還原記號等，但只要熟悉了這個調性，並且用和聲角度去思考：這段旋律下面堆疊的和聲是什麼，或者有哪些是分解和弦，你會發現每段音樂不僅好理解，也會比較好練。

聽到這邊，不知道你有沒有比較了解布拉姆斯《間奏曲》的音樂風格了呢？

接下來要跟大家分享的這首，大概是很多人第一次接觸到布拉姆斯音樂時，一定會彈到的經典樂曲：

四、作品 118 第 2 首間奏曲（Op. 118, No. 2）

這是布拉姆斯在 1893 年所創作的《六首鋼琴小品》作品 118（6 Klavierstücke, Op. 118）當中的第 2 首——A 大調間奏曲（Intermezzo in A major）。這首樂曲也常出現在很多電影當中。

這首曲子的意境很美，也很深沉，不是要急著表現什麼，而是沉穩、內斂的，就像一個人在跟自我對話，或者呢喃一般；有些事情也許有些糾結，但到最後還是接受了、想通了。

布拉姆斯用溫暖而深情的口吻，把這些感受用音樂呈現出來，也是他在晚年的時候對生命的內省；不管你經歷過什麼樣的大風大浪，在驀然回首的這一刻，這些過往都成了人生中的風景。

從技巧上來說，這首曲子其實不算太難，但它的深度是無窮無盡的。彈奏者需要成為一個詩人，在彈奏的時候去鋪陳你的故事，安排出豐富的層次感。

接下來的這首曲子，是我這次分享的曲子當中稍微比較不一樣，然後也是我個人覺得是今天這五首當中最難的一首。

五、作品 119 第 3 首間奏曲（Op. 119, No. 3）

這是布拉姆斯在 1893 年夏天，在奧地利度假時創作的《四首鋼琴小品》作品 119（4 Klavierstücke, Op. 119），其中的第 3 首——C 大調間奏曲（Intermezzo in C major）。

不知道大家在聽這首曲子的時候，是什麼感覺？是不是比較愉悅、歡樂，但又不失優雅的感覺呢？

樂譜開頭寫了 Grazioso（優雅）、Giocoso（可翻成愉快、活潑或戲謔的意思）。所以不能活潑到失了優雅，這中間的拿捏，也留給彈奏者很大的詮釋空間。

旋律的部分，這首的旋律幾乎都藏在中聲部，也就是幾乎都在大拇指跟食指的位置，在練習的時候一定要把它們彈出來。

整體而言，因為這首的節奏比較特別，然後還有很多快速的音符要練準，但是你在這首曲子中也可以認識到布拉姆斯不同的面貌。

結論

以上就是這次布拉姆斯的經典不難的樂曲分享！其實布拉姆斯還有很多有名的樂曲，像是作品 79、117 等等，但因為篇幅有限，再加上這兩首的整體難度比較難，我今天就沒分享了。不知道今天分享的這些曲子，你有彈過哪幾首呢？

我覺得練習布拉姆斯的作品，一定要很有耐心，而且很專心，因為他的作品稍有閃神，可能就不知道自己練到哪裡去了。有時候他的鋪陳是非常深的，不仔細挖掘的話，可能不會馬上找到他音樂當中隱藏的暗號。

我覺得布拉姆斯的音樂是那種會隨著人生階段而有所不同的，而且彈他的作品真的很能沉澱心情，讓人暫時抽離現實，完全沉浸在他的音樂世界裡。

希望大家看完這篇文章之後，對布拉姆斯的鋼琴作品不再感到陌生。挑一首喜歡的來彈彈看吧，說不定會有意外的收穫喔！